鈴木 ： この仕事に興味を持ったきっかけは、高校時代にコンサート会場で目にした卓（ミキサー）の前のエンジニアの仕事を見たことと、日本で最初にフリーランスのミキサーとして活躍されていた吉野金次さんが著した『ミキサーはアーティストだ!―ぼくが語ろう2』（CBS/Sony books刊／1979年）との出会いです。
読むほどに「ミキサーってアーティストなんだ」と思えました。サウンドエンジニアを養成する専門学校を卒業後、小さなスタジオに就職。その後移籍したソニーで数々のプロジェクトにレコーディングとマスタリング両方で関わりました。

鈴木 ： まさにここ（乃木坂のソニーミュージックスタジオ東京）で行った、3大テノールの一人であるプラシド・ドミンゴのレコーディングは印象的でした。レコーディングに際しては、アーティストの声量やトーン、ニュアンスを事前に調べて準備を進めておきます。ドミンゴの場合、張りのある大きな声であろうと準備をしていたのですが、実際に録音してみたら、張りはあるのに物理的な音量はそんなになかったんです。それなのにすごく声が通る。これにはびっくりしてゾクゾクとしました。想像を超える声に出会った数少ない経験で、今でも忘れられないエピソードですね。